Los Teatros Luchana estrenan ‘El otro lado de la luna’.

Los Teatros Luchana estrenan ‘El otro lado de la luna’.

Nota de prensa. 21/06/2018

Los Teatros Luchana estrenan ‘El otro lado de la luna’.

Cristina Goyanes y Jorge Valenty en la comedia del verano

Hasta el domingo 29 de julio – Luchana, 38
Mucho más que una intensa luna de miel
Dos ilustres sagas actorales en plena forma.

Enredos de verano. Los Teatros Luchana estrenan ‘El otro lado de la luna’, en cartel hasta el domingo 29 de julio. Cristina Goyanes y Jorge Valenty, novios en la vida real, protagonizan la comedia romántica de una intensa luna de miel. “Queremos que el público pase una tarde divertida”, apunta Jorge Valenty, hijo de la popular actriz de teatro y revista Rosa Valenty. Funciones los sábados 30 de junio (20:00) y 8 de julio (19:00), y los domingos 15, 22 y 29 de julio (19:00). Entradas desde nueve euros en la web del teatro.

Lula Castellanos dirige ‘El otro lado de la luna’, escrita por Jorge Ubieto. “La falta de comunicación puede llevar a una pareja a falsas interpretaciones”, señala Cristina Goyanes. La obra plantea con humor situaciones límite “que se solucionan cuando ambos ponen de su parte”, añade Jorge Valenty. “El espectador se siente identificado con lo que ve”, concluye.

Tengo algo que contarte

Tres años atrás, Cristina y Félix interrumpieron su caribeña luna de miel a causa de una llamada telefónica. La tía-abuela de Cris estaba a punto de fallecer y regresaron a España. Ahora, acaban de llegar al mismo hotel, a la misma habitación. Quieren cerrar el círculo de aquella luna miel… Félix no sabe que Cristina aguarda el momento apropiado para contarle algo. Mientras tanto, cada conversación deriva en discusión por los detalles más nimios. ¿Por qué ella se enfada por todo? ¿Félix es gay? ¿Le importa más un Madrid-Barça que su relación?… Siéntate y descúbrelo.

Cristina Goyanes y Jorge Valenty, última generación de dos ilustres sagas actorales.

Comedia romántica

Inspirada en experiencias de la vida real, ‘El otro lado de la luna’ refresca el género de la comedia romántica con dos ilustres apellidos de nuestro teatro. Cristina Goyanes y Jorge Valenty provienen de sendas familias de reconocida trayectoria sobre las tablas. Ambos quieren romper estereotipos. “Pensamos que el hombre es más frío que la mujer, pero no siempre una actitud refleja lo que siente el corazón”, explica Jorge Valenty.

Cristina

Bisnieta, nieta, sobrina e hija de actores, Cristina Goyanes es cuarta generación de una de las sagas más populares de España. A los 10 años inicia su carrera de la mano de los directores cinematográficos Eloy de la Iglesia y José María Forqué. Alterna su formación como actriz con papeles en series de TV (‘Farmacia de guardia’, ‘La casa de los líos’, ‘Un Millán de cosas’, etc…). Cristina Goyanes desarrolla la mayor parte de su carrera en el teatro. Participa en más de treinta obras, con títulos destacados como ‘Don Juan Tenorio’, ‘Doña Rosita la soltera’, ‘Sé infiel y no mies con quién’ y ‘La bella Dorotea’. ‘De amor y lujuria’, ‘Misión Florimón’ y ‘La venganza de Don Mendo’ son sus montajes más recientes.

Jorge

Hijo de la actriz y vedette Rosa Valenty, Jorge Valenty debuta sobre las tablas en 1992, en el Teatro Fernán Gómez. Participa en la antología musical ‘Arniches 92’, protagonizada por su madre Rosa Valenty y la inolvidable Aurora Redondo a sus ya 92 años. La dirige Ángel Montesinos.

Tras trabajar en ‘Divinas palabras’ a las órdenes de José Tamayo en 1997, Jorge Valenty se traslada a Costa Rica. Allí desarrolla toda una carrera empresarial y televisiva, jalonada en 2015 como presentador del famoso programa ‘Giros’ de Repretel. Además, regenta el teatro Valzar.

El pasado febrero protagoniza ‘Rómulo El Magnífico’ en el Teatro Quevedo de Madrid, a cuyo estreno asiste su madre. Dirigida por José Manuel Pardo, la sátira cuenta los últimos días del Imperio Romano, gobernados por el emperador Flavio Rómulo Augusto en plena guerra civil contra Julio Nepote, así como contra los bárbaros del norte. Jorge ha trabajado en teatro junto a primeras figuras como Lola Cardona, Rafael Castejón o María Esteve, así como con Juan Echanove, Maribel Verdú y Miriam Díaz Aroca en televisión

AMIE SIEGEL: El invierno – 23 NOV AL 11 MAR 2018  – Bilbao, Museo Guggenheim

AMIE SIEGEL: El invierno – 23 NOV AL 11 MAR 2018 – Bilbao, Museo Guggenheim

AMIE SIEGEL: El invierno – 23 NOV AL 11 MAR 2018 – Bilbao, Museo Guggenheim

Del veintitrés noviembre dos mil diecisiete al once de marzo dos mil dieciocho

Amie Siegel

En: Bilbao, Museo Guggenheim Bilbao

El Museo Guggenheim Bilbao presenta por vez primera en Europa la obra de Amie Siegel ‘Invierno’ (Winter, dos mil trece). Este trabajo, perteneciente a la compilación del Solomon R. Guggenheim Museum, cierra la programación de dos mil diecisiete de la sala Largometraje & Vídeo, una iniciativa del Museo para cobijar obras claves del videoarte, la videoinstalación y la imagen en movimiento como medio artístico.

Con relación a los elementos esenciales de la filma y el papel del tiempo en la producción, como se aborda en su obra Invierno, la artista comenta: “Invierno es un filme de tiempos múltiples; grabado en un pasado reciente que muestra un futuro ignoto, que se desvela y cambia en el presente de la exposición, representa diferentes condiciones temporales y culturales de inestabilidad y de inseguridad, y aborda cuestiones como el calentamiento global y los accidentes nucleares, alterando la naturaleza fija del cine y de la imagen fotográfica”.

Amie Siegel (Chicago, mil novecientos setenta y cuatro) concibió Invierno como una obra abierta, que cambia toda vez que se expone; grabada originariamente en dos mil trece en N. Zelanda, la película alterna proyecciones con sonido grabado y actuaciones en riguroso directo lo que deja a los visitantes probar la sala de exposición como un espacio activo de producción y creación.

En todos y cada presentación de Invierno, Siegel trabaja con artistas locales: músicos, actores o bien autores de efectos, averiguando de este modo sobre la relación de la obra con su localización temporal y resituando la proyección en un espacio de producción itinerante. De esta forma, cada reproducción del filme es reinterpretada a través de una banda sonora que se genera en riguroso directo y se encuentra en constante cambio, en la que la voz en off, los efectos de sonido y la música configuran una partitura viva que se despliega en los treinta minutos que dura cada pase de la obra. Más que un doblaje, en esta obra se da un incesante desdoblamiento que pone de relieve la fluidez de la imagen fílmica en función de los diferentes guiones sonoros. De este modo, la atmosfera y la intensidad sensible oscilan en todos y cada proyección.

Actuaciones en riguroso directo. Durante los 4 meses en que se exhibe la obra, la banda sonora de exactamente la misma se interpretará en directo: 1, ocho y quince de diciembre; dos, nueve y dieciséis de febrero; y dos y nueve de marzo.

+ en: El invierno de Amie Siegel

Del 1 al 16 de diciembre, Casa Decor celebra la Exposición “Arte Abierto”

NP 11/30/2017

Del 1 al 16 de diciembre, Casa Decor celebra la Exposición “Arte Abierto”, una iniciativa dentro de la nutrida agenda de citas con el arte contemporáneo de Madrid.

La idea nace del mismo espíritu de Casa Decor y su deseo de dar visibilidad no solo al interiorismo, sino también a todas las manifestaciones artísticas. Para ello, contamos con el magnífico edificio de Francisco de Rojas 2, cedido por The Corner Group, repleto de grandes salas aún deshabitadas, que han sido “tomadas” por artistas contemporáneos. Espacios únicos, sugerentes y llenos de fuerza que ahora cobran vida a través del arte, pero que, en pocos meses, lo harán a través del interiorismo del más alto nivel y se convertirá en Casa Decor Madrid 2018.

La muestra acogerá a reconocidos artistas como Concha García, Concha Sáez, Luis Salaberría, Din Matamoro, Eliana Perinat, Marco Caparrós, Toya Legido, Luis Castelo, Jesús Chamizo, Lorena Domingo, Chema Prado o Abigail Aguirre, entre otros, quienes, a su vez, invitarán a numerosos artistas jóvenes emergentes. El público tendrá la oportunidad de conocer la obra de 75 creadores, que mostrarán y llevarán a cabo acciones artísticas de distinta naturaleza: arte cerámico, óleo, acrílico, papel, videoarte, fotografía, graffiti en vivo y otras actividades de carácter performático.

Casa Decor Arte Abierto. Del 1 al 16 de diciembre. De 12 a 20h. Francisco de Rojas 2.

22-29 de noviembre – NOVOCINE – Madrid

11/16/2017 NP

22-29 de noviembre: NOVOCINE llega a Madrid
Muestra gratuita y en V.O.S.E. de cine brasileño inédito en España
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Como cada año en el mes de noviembre, las últimas y más premiadas producciones de Brasil llegan a Madrid de la mano de NOVOCINE, que en esta XI exhibición muestra el lado más humano de la cinematografía del país a través de thrillers, dramas, biopics y comedias que abordan el ámbito de las relaciones personales, familiares y laborales.

La muestra, organizada por la Embajada de Brasil y por la Fundación Cultural Hispano-Brasileña, y que cada año reúne a más de 3.000 espectadores, se desarrollará en el Cine Palacio de la Prensa (Plaza de Callao, 4. Madrid).

La inauguración será el 22 de noviembre a las 20:30 horas con la proyección de Elis, de Hugo Prata. Se sorteará un billete de avión para dos personas Madrid-Salvador de Bahia entre los asistentes.

Tras la proyección habrá un concierto gratuito en la Sala 0, ubicada bajo el cine, del grupo Uirapuru Urbano que recorrerá las canciones más famosas de Elis Regina.

Muestra de cine brasileño gratuito e inédito en España, organizado por la Embajada de Brasil y la Fundación Cultural Hispano Brasileña, en la que se proyectan siete largometrajes en VOSE.

Origen: Inicio – Novocine

Rec.0: el retail más radical vuelve a Igualada del 8 al 11 de noviembre

Rec.0: el retail más radical vuelve a Igualada del 8 al 11 de noviembre

NP 10/23/2017

Rec.0: el retail más radical vuelve a Igualada del 8 al 11 de noviembre.

  • Vuelve Rec.0, el festival de pop up stores de moda más grande de Europa con hasta 100 marcas instaladas en 50 espacios industriales efímeros sólo durante cuatro días.
  • Nuevas incorporaciones como Reebok, Quiksilver, DC, Boboli, Little Creative Factory, Sessùn o Furest, se añaden a una oferta inédita que mezcla moda internacional y local.
  • Crece el Rec Pop Up Day Estrella Damm, ofreciendo cada día 6 nuevas marcas o diseñadores, nuevos talentos que tienen mucho por decir, como Bless the Mess, Nou Moscada, Maria Roch, Woody’s Barcelona o Colmillo de Morsa.
  • En la oferta musical destacando nuevos grupos com Maïa Vidal, Intana, Bastante, Shadow Sessions o Mundo Chillón.
  • El Rec Street Food sigue con una oferta variada que quiere reunir cocinas de todo el mundo.

El barrio del Rec de Igualada volverá a transformarse del 8 al 11 de noviembre. Las antiguas fábricas de curtido serán ocupadas por grandes marcas de moda y diseñadores emergentes que convertirán estos espacios en auténticos experimentos de retail. Rec.0 es una concentración de ventas especiales inédita y única, un festival de moda, cultura y gastronomía que revoluciona toda una ciudad sólo durante cuatro días.

Las grandes marcas y el talento emergente conviven en el Rec.0

Serán 100 las marcas y diseñadores de moda de esta edición repartidos en cuatro grandes zonas del barrio del Rec, en un circuito urbano y abierto a todo el mundo, donde se combina el patrimonio industrial de siglos atrás con la creatividad de los espacios y las marcas de moda.

Grandes marcas de moda como Levi’s, Adidas, Mango, Camper o IKKS siguen organizando sus tiendas efímeras más especiales, con montajes especiales como el que llevará a cabo Lacoste, que evoluciona su modelo hacia un concepto premium. Nuevas incorporaciones como Reebok, Quiksilver, Boboli, Furest, DC o Roxy, la moda de Sessùn, Samsoe Samsoe o Little Creative Factory y el regreso de Tsunami o Loreak Mendian, convertirán esta edición de Rec.0 en la más sólida desde que empezó.

Las grandes marcas desembarcan al Rec.0 con todos sus recursos, ofreciendo una imagen inédita en espacios muy especiales. Además de las marcas mencionadas, encontraremos Nice Things, Sita Murt, Punto Blanco, Kickers, Sebago, Javier Simorra, Antonio Miro, Textura, Kaotiko Barcelona, Castañer, Fox Head o Buff.

En el apartado de moda infantil se incorporan importantes novedades, como Boboli, Little Creative Factory, Picnik, My bags y 1+ in the family, que se sumarán a Tiny Cottons, Bean’s Barcelona, yporqué, Micu Micu, Mamdú, Mon Marcel o Piu et Nau, además de las colecciones infantiles de IKKS o Nice Things.

El diseño independiente llega de la mano del Rec Pop Up Day Estrella Damm que crece para dar cabida a las marcas más emergentes que buscan darse a conocer. En esta ocasión habrá seis espacios por donde pasarán más de 20 marcas durante los cuatro días: Costalamel, Colmillo de Morsa, Bless the Mess, Maria Roch, CUS, Victoria Barrueco, son algunas de las seleccionadas. Y también, como siempre, en el Rec.0 continúa el talento creativo de diseñadores como Carlota Oms, Ssic and Paul, Pau Esteve, IKA Editions, Les Chausseurs, Dorotea, Loa, Rita Row o Kinetik Supply, y los más consolidados, como Txell Miras, Miriam Ponsa, Josep Abril, Who, Ingrid Munt, Gorni Kramer, David Valls, Susi Sweet Dress, Visual Poetry o Jordi Rafart, que estarán en diferentes espacios, con una oferta de moda singular.

Además de moda, música y comida callejera

La oferta de moda, eje principal del Rec.0, se completa con una programación cultural gratuita y una oferta gastronómica completa. En el apartado musical, habrá tres escenarios por donde pasarán grupos como Maïa Vidal, Intana, Bastante, Mundo Chillón o Black Kiss Superstar. Además, presentaciones de libros, proyecciones audiovisuales y danza en diferentes espacios del circuito, para que el visitante viva una experiencia que mezcle la moda con la cultura más emergente.

La gastronomía vuelve con el Rec Street Food, una oferta gastronómica variada que pretende reflejar diversas cocinas de todas partes del mundo, con especialidades muy diferentes: cocina cubana, oriental, italiana, americana, mediterránea… además de una oferta vegana y para celíacos.

Contaremos también con un espacio de Bodegues Torres, donde se podrán degustar las variedades más exclusivas de estas bodegas, el espacio Pastoret y los dos espacios Estrella Damm, patrocinador oficial del Rec.0, presente desde sus inicios en el 2009.

Antonio Miro diseña la camiseta Rec.0

La marca barcelonesa Antonio Miro es la encargada de diseñar la camiseta Rec de este año. Una sudadera con una ilustración original que será puesta a la venta en exclusiva en la pop up store de Antonio Miro. Este proyecto se inició en el 2013, y ya ha contado con los diseños de Miriam Ponsa, Visual Poetry Barcelona y Sita Murt.

Rec.0 Experimental Stores nace en el año 2009 de la mano de profesionales del sector del diseño y la comunicación para reivindicar el patrimonio del barrio del Rec de Igualada. En estos ocho años se ha convertido en un festival de referencia del mundo de la moda y de la cultura, con la singularidad de dar vida a un patrimonio industrial único en Catalunya. En la pasada edición, celebrada en mayo del 2017 pasaron por el Rec.0 unas 120.000 personas.

CAT

 

Page Tsou en Madrid hasta octubre de 2017

 

Del veintiocho de junio al quince de octubre 2017

Page Tsou en la capital de España, Museo ABC.

Page Tsou (Taiwán, mil novecientos setenta y ocho) exhibe por vez primera su obra en España en eel Museo ABC de Madrid. La exposición ‘Hide-and-seek [el juego del escondite]’ reúne más de doce proyectos que entienden más de cien originales del autor taiwanés, conocido en este país por sus premiados libros ilustrados para pequeños. Las obras de Page Tsou, en las que se muestra su dominio y habilidad de la tinta china, son una fusión de técnicas e influencias del cómic nipón, el arte urbano y la pintura tradicional oriental. Un cosmos artístico complejo, más próximo a la sofisticación europea que al exotismo asiático, en el que se mezclan motivos atemporales y un progresivo anhelo de rotura con lo anteriormente establecido.

Nos lo cuentan todo en: Page Tsou y su juego del escondite | hoyesarte.com – Primer diario de arte en lengua española

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