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«El teléfono del señor Harrigan»: un joven logra su primer empleo trabajando para un anciano millonario con el que desarrollará un vínculo que no solo trascenderá la diferencia de edad… «La sangre manda», el nuevo trabajo del estadounidense Stephen King…

julio 2020

Reúne 4 novelas cortas, en uno de los formatos que el escritor domina y que ha ido practicando con una mayor frecuencia durante una carrera que acredita ya cincuenta obras. Todos los cronistas lo saben: la sangre vende más.

La sangre atrae más.

Cuanto más cruenta sea una nueva, más ojos la proseguirán. Quizás esa sea la razón por la cual la detective Holly Gibney se fija en una nueva sobre una matanza en un instituto. Y más específicamente en un hombre: un corresponsal.

Este semeja estar siempre y en toda circunstancia allí donde ocurre una enorme tragedia.

La publicación del volumen estaba prevista para julio, pero frente a la resolución del gobierno nacional de incorporar una fase más restrictiva en el marco del aislamiento social que impide la apertura de las librerías, la editorial decidió aplazarlo hasta agosto.

Las otras 3 historias que componen el libro son «El teléfono del señor Harrigan», que cuenta una amistad entre 2 personas de edades muy diferentes; «La vida de Chuck», una reflexión sobre la existencia; y «Rata», donde un escritor agobiado se encarará al lado más oscuro de la ambición.

Esta mañana estaba recordando los «grandes éxitos» de Lobezno. Y me he percatado, o he descubierto, que Lobezno el viejo Logan en el universo Marvel no solo ha hecho enemigos entre la comunidad de supervillanos.

junio 2020

Podríamos decir que las malas pulgas de Logan le han llevado a tener algún encontronazo con los héroes. Por ejemplo con Dientes de Sable. Este ha sido reconocido como el primordial oponente del héroe, o más bien el más esencial. Hasta el punto de ser uno de los responsables de la muerte de Lobezno. Asimismo es verdad que Dientes de Sable no es un oponente original de Logan, sino que fue heredado de Puño de Hierro. Ya en el cómic original que comenzó allí por los setenta, Dientes de Sable, a grosso modo comparte con Lobezno poderes afines, así como su factor curativo. Y es que en toda esta historia de Lobezno y Marvel surgen amistades y enemistades complejas.

Podría ser también el caso de Samurái de Plata. En esta película fue interpretado por Hiroyuki Sanada, presentándose como un inexorable hombre de negocios, si bien su versión del cómic difiere bastante. Además de esto, en la citada película se dio cierto sincretismo entre su personaje y otro, y es así como surgió el villano final de la cinta. Ese que luchaba en un exoesqueleto que se semejaba ser la armadura del personaje original en los cómics. 

¿Y qué me decís de la Dama Mortal?

Se revelaría que era la hija del inventor del proceso de derretir adamantium al hueso que dotó a Lobezno de su esqueleto chapado. En mil novecientos ochenta y seis, a lo largo del número tres de Alpha Flight, retornaría a los cómics como Dama Mortal, armada de mejoras cyborg y presta a liquidar a Lobezno. Le culpaba de la muerte de su padre.

Pero si afirmamos que Lobezno tiene un inconveniente con sus ex-, nos quedamos cortos. En verdad, entre sus patinazos más sonoros se cuentan el de haber sido coaccionado a casarse con la heroína que pretendía dominar los Bajos Fondos de la urbe de Madripoor. Aunque la Serpiente de las películas dejó el listón bajísimo podemos decir que era original, siendo dotada de determinada entidad como mutie.

La relación de Lobezno con el país nipón trae mucha cola. Uno de ellos es, exactamente, Ogun, un ninja con malísimas pulgas, que desde los ochenta se lo ha estado poniendo bastante difícil. En algún instante del pasado sirvió como guía de Logan, mas la relación entre los dos se terminó avinagrando, lo que condujo a Ogun a tener los cuerpos de múltiples aliados y amigos de su viejo alumno con el propósito de torturarlo.

Wendigo

Lobezno se debió enfrentar en múltiples ocasiones a este monstruo caníbal de los bosques. Su primera aparición se dio en The Incredible Hulk #162 , basándose en los mitos algonquinos. Aparte de los instintos animales, esta fiera cuenta con una fuerza que rivaliza con la de Hulk. Además de esto, su espeso pelaje le deja aguantar temperaturas extremas. Es uno de los grandes predadores del Universo Marvel.

Pero a un Lobezno malo y cabreado lo que le pone es un enfrentamiento con Daken, que apareció allí por los dos mil como una parte de ese pasado oscuro y olvidado de Logan que por entonces se reescribió. A lo largo de cincuenta años este último alteró la psique de la progenie de Lobezno, volviéndolo contra su padre y sus aliados.

Gorgón ha sido uno que ha logrado meterse bajo la piel de Lobezno. Ha hecho méritos durante los años. Su relevancia se encuentra en haber conseguido atrapar a Lobezno, dirigiendo una operación conjunta entre el clan ninja de La Mano y también HYDRA. Solo la cooperación conjunta de SHIELD y múltiples conjuntos de héroes consiguieron detener a Lobezno. Cuando Logan se recobró fue a por Gorgón, terminando con él supuestamente.

Sobre su origen, si deseáis saber más, podéis localizarlo en los tomos de Lobezno Oponente del Estado y Lobezno Agente de SHIELD. Estos recogen el material original de Gorgón como primordial villano y los firman Mark Millar y John Romita Jr. 

Hulk

Lobezno fue un oponente/villano de Hulk en sus comienzos. Logan hizo su primera aparición en verdad en The Incredible Hulk #180 a lo largo de un enfrentamiento entre el gigante verde y Wendigo. Los lectores más jóvenes recordarán, pero, el último que los dos sostuvieron fue en la historia de El Viejo Logan, cómic en el que aparentemente se fundamenta la película de Logan.

¿KEANU REEVES DE LOBEZNO?

Una vez que Hugh Jackman interpretara al personaje a lo largo de diecisiete años, el australiano se despidió de las garras de adamantium en dos mil diecisiete por medio de la película de Logan. Ahora, el artista digital Pablo Ruiz, ha compartido en Instagram su visión de Keanu Reeves como un posible Lobezno en el Cosmos Cinematográfico de Marvel.

Desde entonces, es una propuesta interesante aunque no nueva. El actor que ha visto su fama disparada con las películas de John Wick, está a la espera de reanudar el rodaje de Matrix cuatro. Ver a Keanu Reeves luciendo las garras de Lobezno no es una cosa que nos descuadre, si bien es muy posible que sea un papel que haya estado encima de la mesa en sus conversaciones con Marvel Studios.

Pero los cotilleos confirmarían también la vuelta de Lobezno merced a Iron Man. El Cosmos Cinematográfico de Marvel empezó con Iron Man y ahora se ha quedado huérfano para su Fase cuatro. Nueva información apunta a que podrían recoger su testigo 2 personajes muy queridos: SpiderMan y un aguardado nuevo Lobezno. Y eso, que desde la lacrimógena despedida de Robert Downey Jr. y Iron Man, se ha especulado mucho sobre quién sería la «nueva cara» de Marvel en el cine.

La juventud de SpiderMan y que Tony Stark fuera su guía lo hacían un firme aspirante. No obstante, las últimas informaciones que reporta We Got This Covered aseguran que, si bien SpiderMan proseguirá asimismo a la cabeza, el navío insignia del MCU va a ser nada menos que Lobezno. Desde la adquisición de Fox por la parte de Disney los fan están deseosos por ver de qué manera y en qué momento reintroducen a los X-Men en el cosmos, y existen muchos aspirantes a ser el nuevo Lobezno tras el legado de Hugh Jackman.

Según parece el plan de Marvel para Lobezno sería en un largo plazo, empezando por un reboot del equipo de mutantes, y Logan terminaría siendo una de las piezas clave de todo el Cosmos.

Crash últimamente marcó el quince aniversario de su estreno en cines, y ha adquirido cierta reputación durante los años. Ver de qué manera se desarrolla su situación crítica ha sido como mirar una cámara lenta … Muchos y muchas lo ven como un tratamiento vergonzoso y del tema de la raza en América.

junio 2020

Dicen que se deja caer con caracterizaciones superficiales y narraciones enclenques. Pese a llevarse a casa los mejores honores de la película, Crash no es tan recordado como su contrincante Brokeback Mountain en dos mil cinco.

Tampoco es su escritor-directivo, Paul Haggis, una figura particularmente bien considerada, aun ya antes de sus supuestas vulneraciones de MeToo.
Crash asimismo fue una parte de un mini-género que estuvo en todas y cada una de las partes del mundo a lo largo del periodo siguiente al once-S: el drama de conjunto serio sobre de qué manera podemos estar todos conectados…

¿Por qué razón no podemos comunicarnos?

Películas como esa siempre y en todo momento competían por los Oscar, mas jamás fueron en especial buenas. Prácticamente nadie parece tener nada positivo que decir sobre Crash en estos días de de subnormalidad profunda en el mundo profundo de la globalización progre…

Mas no merece la pena que este acuerdo crítico no existiese a lo largo de su lanzamiento inicial; en dos mil cinco, porque la película no se halló precisamente con la mofa completa reservada para el día de hoy. Aunque ciertas críticas fueron escaldantes.

El puntaje de Rotten Tomatoes de la película tiene un respetable setenta y cuatro por ciento positivo para los críticos y ochenta y ocho por ciento positivo para el público. Roger Ebert la escogió como la mejor película del año y en ese instante era suficientemente apreciada para ganar cincuenta y cinco millones aceptables en la taquilla, contra un presupuesto de más o menos siete millones. ¿Eran tontos y tontas entonces? ¿O quizás un montón de idiotas racistas?

Y, como es lógico, ganó la mejor película, sobre una competencia de peso pesado como Brokeback Mountain, Steven Spielberg’s Munich, Buenas noches y buena suerte de George Clooney y Capote de Bennett Miller.
La reacción verdaderamente empezó cuando Crash superó a Brokeback , que fue visto por muchos como el resultado de una homofobia arraigada por la parte de la Academia.

Pero claro, no era el Hollywood de maricones proxenetas y prostitutos que hacen lo que sea por triunfar en la industria racista, machista y todos los insultos de moda…

Con el tiempo, la sabiduría… merma, con la ayuda de George Soros.

Al no haber visto Crash desde el momento en que salió por vez primera, y con la lente del tiempo y una sabiduría usual muy, muy diferente sobre de qué manera la cultura popular debe manejar la raza, últimamente le di otra mirada a la película.

Sí, hay una actuación aceptable, como Matt Dillon, Thandie Newton, Don Cheadle, Michael Pena y Terrence Howard, si bien Brendan Fraser está sensiblemente confundido como el fiscal de distrito de la ciudad de Los Ángeles.

Y aunque asimismo existen algunas fotografías aceptables de la ciudad de Los Ángeles, hay mucho sobre la película de Haggis que verdaderamente impacta con los ojos y los oídos modernos. La película trata a sus personajes más como avatares raciales que como humanos individuales.

Acopla un Los Ángeles que está repleto de personas de todos y cada uno de los colores, que piensan, charlan y sueñan con nada aparte de la raza. No se hallan sutilezas ni matices, nada de lo que el día de hoy se llamaría «microagresiones»: son agresiones más beligerantes.

Mientras, las gracietas entre los secuestradores de vehículos Larenz Tate y Ludacris se presentan como una pálida imitación del acto de Pulp Fiction de John Travolta y Samuel L. Jackson…

En fin, que le deis otra oportunidad a la peli… quizás ahora seáis capaces y capazas de verla de otra manera.

https://www.youtube.com/watch?v=JWYAoxoQkA4

Uno de los pocos negocios que no se ha visto afectado por la crisis del covid ha sido, dentro del de la industria del entretenimiento, el que se favoreció de la ‘nueva normalidad’, o sea el streaming, que ha visto un desarrollo notable en usuarios desde el momento en que quedarse en casa se ha vuelto un imperativo preciso.

junio 2020

Es de este modo como cintas estrenadas de manera directa en plataformas de transmisión han conseguido llegar a un público notable, aún con el apoyo de grandes campañas de marketing o bien exhibición en salas. Un cambio, aprovechando un guión atareado de palabras y una espléndida edición de sonido para edificar atmósfera.

La cinta se enmarca como un capítulo de la inexistente serie de antología ‘Teatro De La Paradoja’ , y cuenta una historia ambientada en un pequeño pueblo de Nuevo México una noche de mil novecientos cincuenta, en donde un joven conductor de radio y su amiga apasionada al audio interceptan una señal de origen ignoto mientras que el resto de sus vecinos está distraído con un juego de baloncesto.

No es una cinta para todos: La película es más de atmósfera que de narrativa, e inclusive sus instantes más sorprendentes son minimalistas.

THE VAST OF NIGHT

Este es el tráiler oficial de Viena y Fantomes protagonizado por Dakota Fanning. va la cosa de una roadie que se halla atrapada en un triángulo cariñoso mientras que viaja con una banda de punk a lo largo de la década de mil novecientos ochenta.